¿Quieres crear imágenes increíbles con IA? Es sorprendentemente sencillo: describes en texto plano la imagen que deseas y un modelo de IA la hace realidad en segundos. Todo este proceso, conocido como generación de texto a imagen, ha abierto las puertas a la creatividad, permitiendo a cualquiera producir visuales de calidad profesional sin necesitar un título en diseño.
Esta guía te llevará por los pasos prácticos y del mundo real para sacar el máximo provecho de esta poderosa tecnología.
La nueva era de la creación de contenido visual
Seamos honestos: crear visuales personalizados solía ser un dolor de cabeza enorme. Significaba pagar software caro, pasar años aprendiendo o esperar eternamente a un diseñador profesional. Para marketers, creadores y emprendedores, eso normalmente implicaba conformarse con contenido mediocre o arruinar el presupuesto.
La generación de imágenes por IA ha cambiado por completo la historia. Herramientas como AI Media Studio ahora permiten a cualquiera producir imágenes impresionantes y alineadas con la marca en minutos, no en días. El impacto es inmediato, ofreciéndote una mezcla de velocidad, asequibilidad y control creativo que hace unos años era solo un sueño para la mayoría.
Por qué este cambio importa
No se trata solo de hacer imágenes bonitas más rápido. Es un cambio fundamental en cómo creamos contenido. En lugar de desplazarte sin fin por sitios de fotos de stock buscando una imagen "suficientemente buena" que ya miles de otros están usando, puedes crear el visual exacto que tu proyecto exige. Esto se está convirtiendo rápidamente en una habilidad esencial para cualquiera que trabaje en medios digitales.
El crecimiento del mercado cuenta la misma historia. Con un valor de USD 418.5 million, se espera que el mercado de generadores de imágenes por IA explote hasta USD 2,633.2 million para 2035. Eso representa una tasa de crecimiento anual compuesta de 18.2%, mostrando cuán esenciales se están volviendo estas herramientas en campos como la publicidad y los medios. Puedes encontrar más información sobre el crecimiento del mercado de IA generativa en metatechinsights.com.
La verdadera magia de la generación de imágenes por IA es su capacidad para convertir una idea simple en un activo visual pulido. Está haciendo el diseño accesible para todos, poniendo herramientas creativas de nivel profesional directamente en manos de quienes más las necesitan.
Qué puedes esperar aprender
Olvídate de la jerga técnica. Esta guía trata sobre consejos prácticos y aplicables que puedes usar hoy para convertir tus conceptos en visuales impactantes. Cubriremos cómo:
- Elegir la plataforma correcta según lo que realmente necesitas, desde bibliotecas de estilos hasta licencias comerciales.
- Escribir prompts efectivos que le digan a la IA exactamente lo que quieres, dándote resultados previsibles y de alta calidad.
- Refinar tus creaciones con herramientas avanzadas como inpainting y outpainting para esos ajustes perfectos píxel a píxel.
- Preparar tus imágenes finales para uso profesional, cubriendo todo desde la resolución hasta los formatos de archivo.
Al final, tendrás una hoja de ruta clara para integrar la generación de imágenes por IA en tu flujo de trabajo, ahorrando tiempo y elevando seriamente la identidad visual de tu marca.
Encontrar el generador de imágenes por IA adecuado para tus necesidades
Adentrarse en la generación de imágenes por IA puede sentirse como entrar en una sala llena de gente gritando. Hay innumerables herramientas que prometen resultados increíbles y asombrosos. Pero aquí está la cosa: no todas son iguales. La plataforma que elijas tendrá un impacto enorme en la calidad de tus imágenes, en lo fácil que sea crearlas y en si siquiera puedes usarlas legalmente para tu negocio.
El truco es mirar más allá de las demos llamativas y enfocarte en lo que realmente importa para el trabajo profesional. Ante todo, la interfaz debe ser intuitiva. No deberías necesitar un título en ingeniería de prompts para empezar; el proceso debería sentirse creativo y fluido, no como si estuvieras depurando código. Una plataforma limpia y sencilla te permite concentrarte en tu visión, no en luchar con deslizadores y ajustes confusos.
Diferenciar juguetes de herramientas
Muchas generadores de IA gratuitos o básicos son divertidos para jugar, pero no sirven para negocios. Una herramienta de grado profesional te da un nivel de control mucho más profundo y, tan importante como eso, fiabilidad. Aquí es donde características como una rica biblioteca de estilos se vuelven absolutamente esenciales.
Busca una plataforma que te ofrezca muchas opciones artísticas desde el primer momento. ¿Puedes cambiar fácilmente entre estilos como:
- Fotorealista para crear mockups de producto auténticos o tomas de estilo de vida?
- Ilustración vectorial para íconos nítidos y gráficos web escalables?
- Acuarela o pintura al óleo para cabeceras de blog más artísticas o publicaciones en redes sociales?
Este tipo de versatilidad significa que la herramienta puede adaptarse a cualquier proyecto que le lances, ya sea una campaña publicitaria de alto riesgo o un gráfico simple para una presentación. Una plataforma potente como el AI Image Generator from AI Media Studio está construida con esta flexibilidad en mente, ofreciendo docenas de estilos para casar con la vibra única de tu marca.
Funciones avanzadas y derechos comerciales
Más allá de simplemente convertir texto en imagen, necesitas buscar herramientas de edición avanzadas. Características como inpainting (donde puedes cambiar una parte específica de una imagen) y outpainting (extender el lienzo de una imagen) son cambios radicales. Te permiten arreglar resultados imperfectos, agregar nuevos detalles o cambiar las dimensiones de una imagen sin tener que empezar de cero.
Este nivel de sofisticación está impulsado por una inversión seria. La inversión privada en IA generativa ascendió recientemente a USD 33.9 billion a nivel mundial, con empresas añadiendo otros USD 37 billion a la suma. Ese dinero financia el desarrollo de estas funciones de edición avanzada y salidas de alta resolución, convirtiendo estas plataformas en talleres profesionales robustos.
Pero aquí está la pieza más crítica del rompecabezas para cualquier negocio: la licencia. Si planeas usar una imagen con fines comerciales—en tu sitio web, en un anuncio, en una camiseta—necesitas derechos explícitos de uso comercial. Muchas herramientas gratuitas vienen con licencias restrictivas que podrían exponer a tu negocio a problemas legales serios más adelante.
Siempre, siempre elige una plataforma que te conceda claramente una licencia comercial para las imágenes que creas. Es una salvaguarda no negociable que protege tanto tu trabajo como tu marca. Mientras exploras las posibilidades, vale la pena entender la tecnología detrás de estos generadores consultando algunos de los top AI image models disponibles hoy.
En última instancia, la herramienta correcta es una mezcla perfecta de interfaz simple, biblioteca de estilos diversa, funciones de edición potentes y—lo más importante—la licencia adecuada para respaldar tus objetivos comerciales.
Crear prompts que obtengan resultados increíbles
El secreto de las imágenes de IA impactantes no es una especie de magia digital: está todo en el prompt. Aquí es donde dejas de ser un usuario y empiezas a ser director de arte, guiando a la IA para crear exactamente lo que tienes en la cabeza. Honestamente, aprender a escribir un buen prompt es la habilidad más importante que puedes desarrollar para crear imágenes profesionales y alineadas con tu marca una y otra vez.
Piensa en la IA como un artista increíblemente talentoso que toma literalmente todo lo que dices. Si murmuras "un equipo trabajando", obtendrás una imagen sosa y olvidable de gente alrededor de una mesa. Pero si das instrucciones claras y específicas, puedes dirigir a ese artista para crear una obra maestra. Todo se trata de comunicar tu visión con precisión.
La anatomía de un prompt poderoso
Un gran prompt es más que un revoltijo de palabras clave; es un brief estructurado. Después de incontables horas generando imágenes, he encontrado una fórmula simple que funciona de maravilla para obtener resultados previsibles y de alta calidad. Se descompone en cuatro componentes clave que puedes superponer para construir un conjunto completo de instrucciones para la IA.
Desglosemos esta estructura:
- Sujeto: Este es el "quién" o "qué" de tu imagen. No seas tímido con los detalles. En lugar de solo "un perro", intenta "un cachorro golden retriever feliz". Cuanto más específico seas aquí, mejor podrá la IA visualizar a tu personaje u objeto principal.
- Acción y contexto: Esto es el "haciendo qué" y "dónde". ¿Qué está haciendo tu sujeto y cuál es el entorno? En lugar de "en una oficina", describe toda la escena: "colaborando alrededor de una mesa de conferencia de vidrio moderna en una oficina luminosa con grandes ventanas que dan a un skyline de la ciudad."
- Detalles artísticos: Aquí es donde te pones el sombrero de director de arte. Define el estilo, la iluminación y el trabajo de cámara. Usa términos como "photorealistic", "cinematic lighting", "shot on a DSLR camera with a shallow depth of field", o "vibrant watercolor illustration."
- Estado de ánimo y atmósfera: Finalmente, establece el tono emocional. ¿Cómo debería sentirse la imagen? Usa palabras descriptivas como "optimistic and energetic", "serene and peaceful" o "dramatic and moody." Esto ayuda a la IA a capturar el núcleo emocional de la escena que imaginas.
Al superponer estos elementos, pasas de una idea vaga a un brief concreto y detallado. Esta estructura minimiza la ambigüedad y aumenta drásticamente tus posibilidades de obtener la imagen perfecta en el primer o segundo intento, ahorrándote tiempo y créditos de generación.
De una idea vaga a la imagen perfecta
Pongamos esta fórmula en acción con un escenario real de marketing. Supongamos que necesitas una imagen de cabecera para un post de blog sobre colaboración de equipos remotos.
Prompt vago: a team working together
Eso es un comienzo, pero deja demasiado a la imaginación de la IA. Probablemente obtendrás una imagen aburrida y genérica que se siente como una foto de stock de hace una década y no coincide con tu marca en absoluto.
Ahora, construyamos un prompt mucho mejor usando nuestra fórmula.
Prompt detallado: A diverse team of three young professionals collaborating on a project via laptops, smiling, sitting at a rustic wooden table in a bright, modern co-working space with green plants in the background, soft natural light from a window, photorealistic style, warm and inviting atmosphere, shot with a 50mm lens.
¿Ves la diferencia? Esta versión detallada le dice a la IA todo lo que necesita saber. Especifica el número de personas, sus acciones, el entorno, la iluminación, el estilo de cámara exacto y el estado de ánimo general. El resultado será un visual único y alineado con la marca que parece creado justo para ti, no sacado de una biblioteca genérica. Para llevar la creación de tus prompts al siguiente nivel, explorar algunas de las top AI brainstorming tools puede ser de gran ayuda para generar descripciones creativas y detalladas.
El poder de los prompts negativos
Decirle a la IA lo que quieres es solo la mitad de la batalla. Decirle lo que no quieres es igual de importante. Ahí es donde entran los prompts negativos.
Son palabras clave o frases que instruyen al modelo a evitar ciertos elementos, estilos o fallos comunes. Los modelos de IA a veces pueden producir resultados extraños—manos distorsionadas, extremidades de más o caras borrosas son culpables comunes. Un prompt negativo es tu herramienta de control de calidad.
Aquí tienes algunos prompts negativos que uso todo el tiempo:
- Para anatomía:
deformed hands, extra fingers, mutated, disfigured, poorly drawn hands - Para calidad:
blurry, grainy, low-resolution, out of frame, watermark, signature, text - Para estilo:
cartoon, anime, ugly, oversaturated, bad art, amateur
Para nuestro ejemplo de marketing, un prompt negativo sólido sería: blurry background, generic, stock photo, poorly drawn faces, text, watermark. Añadir esto ayuda a asegurar que la imagen final sea limpia, profesional y libre de errores distractores.
Esta infografía desglosa el flujo simple para elegir la herramienta de IA correcta, que es tan importante como escribir el prompt en sí. Cubre funciones, derechos legales y qué buscar en la interfaz de usuario.
La imagen refuerza un punto clave: un gran resultado no se trata solo de un gran prompt. Empieza por elegir una herramienta que tenga las funciones adecuadas y, crucialmente, que te dé los permisos legales que necesitas desde el principio.
Usar estilos y herramientas avanzadas para refinar tu visión
Un gran prompt te lleva aproximadamente al 90% del camino hacia una imagen perfecta. El último 10%—la magia que convierte una salida buena en un activo de nivel profesional—proviene de los estilos y las herramientas de edición avanzada. Aquí es donde pasas de simplemente generar una idea a refinarla con la precisión de un artista.
Piénsalo como cocinar. Tu prompt es la receta, pero aplicar un estilo es como elegir tu método de cocción. Asar, hornear o freír darán resultados radicalmente distintos con el mismo conjunto de ingredientes. En el mundo de la IA, los estilos son modelos artísticos predefinidos que pueden cambiar instantáneamente el estado de ánimo, la textura y toda la historia de tu imagen.
El impacto de elegir el estilo correcto
Cambiar estilos es una de las formas más rápidas de explorar direcciones creativas distintas sin tener que rehacer completamente tu prompt. Con un solo clic, puedes transformar una escena de una fotografía cruda y realista a una pintura acuarela con aire caprichoso o a un modelo 3D futurista y elegante.
Esto es increíblemente potente para mantener la coherencia de la marca o simplemente adaptar visuales para diferentes plataformas.
Por ejemplo, un prompt simple para una "taza de café en un escritorio" puede renderizarse de innumerables maneras:
- Photorealistic: Perfecto para una foto de producto en un sitio de e-commerce, haciendo que el artículo se vea tangible y real.
- Vector Illustration: Crea un ícono limpio y moderno para tu sitio web o una presentación.
- Cyberpunk: Te da una estética de neón y alta tecnología para una campaña específica en redes sociales.
Las plataformas profesionales ofrecen un enorme menú de opciones. Para profundizar en lo que es posible, explorar una lista completa de AI art styles puede darte una mejor idea del potencial creativo que tienes al alcance.
El estilo correcto hace más que cambiar la apariencia; cambia la historia. Una imagen fotorrealista dice, "Esto es real", mientras que una imagen estilo anime dice, "Esto es imaginativo." Elegir un estilo es una decisión estratégica que alinea el visual con tu mensaje.
Ir más allá de la generación con inpainting
Incluso con el mejor prompt y estilo, a veces la IA te entrega una pequeña imperfección. Tal vez haya un objeto extraño en el fondo que quieres eliminar, o la expresión de un personaje no es exactamente la correcta. Antes, esto significaba empezar de nuevo y arriesgarse otra vez. Hoy, tenemos inpainting.
Inpainting te permite seleccionar un área específica de tu imagen generada y decirle a la IA que regenere solo esa parte. Es como tener una goma de borrar mágica que puede rellenar inteligentemente los espacios según tus nuevas instrucciones.
Aquí tienes un escenario práctico para un marketer: generas una fantástica imagen de estilo de vida de alguien trabajando en un café, pero la taza de café en la mesa es genérica. Usando inpainting, puedes simplemente dibujar una máscara sobre esa taza y añadir un nuevo prompt como, "una taza de café con el logo de nuestra compañía." La IA reemplazará la taza por tu versión con marca, creando al instante un activo de marketing personalizado.
Ampliar tu lienzo con outpainting
Así como el inpainting te permite editar lo que está dentro de la imagen, el outpainting te permite ampliar lo que está fuera de ella. Esta herramienta extiende inteligentemente los bordes de tu imagen, llenando el nuevo espacio con contenido que coincide perfectamente con la escena existente. Es un cambio total para reutilizar contenido.
Imagina que has creado una imagen cuadrada perfecta para tu feed de Instagram. Ahora necesitas una versión horizontal para el banner de tu sitio web. En lugar de recortar torpemente el cuadrado o empezar desde cero, outpainting es tu solución.
Puedes usarlo para:
- Extender la imagen horizontalmente y crear un impresionante paisaje panorámico.
- Añadir más espacio vertical para convertir un retrato ajustado en una toma de cuerpo completo.
- Cambiar la relación de aspecto de 1:1 a 16:9 para una miniatura de YouTube.
La IA analiza los píxeles existentes—la iluminación, las texturas y los objetos—y continúa la escena de forma natural. Esta función te da una flexibilidad inmensa, permitiendo que un visual central se adapte a múltiples formatos sin perder calidad ni contexto.
En resumen, las herramientas modernas te permiten hacer mucho más que la simple generación de texto a imagen. Dominar estilos, inpainting y outpainting es lo que separa a los usuarios casuales de los creadores que pueden producir consistentemente visuales perfectos, alineados con la marca, para cualquier necesidad. Estas funciones avanzadas son tu kit de herramientas para lograr un control creativo total.
Preparar tu arte de IA para uso profesional
Lo lograste. Luchaste con prompts, ajustaste los parámetros y finalmente generaste una imagen que captura perfectamente tu visión. Pero pulsar "generate" no es la línea de meta.
Los pasos finales que tomes antes de que esa imagen vea la luz son los que separan un experimento de IA interesante de un activo visual profesional listo para una campaña de marketing. Todo se trata del pulido final: asegurarte de que tu creación cumpla los estándares técnicos y legales para uso en el mundo real.
Dominar la resolución y el upscaling
El primer obstáculo casi siempre es la resolución. La mayoría de los generadores de imágenes por IA crean sus salidas iniciales a un tamaño moderado, como 1024x1024 píxeles. Eso está bien para una vista previa rápida, pero se verá borroso y pixelado si intentas estirarlo en un encabezado de blog o enviarlo a imprimir.
Aquí es donde el upscaling es innegociable. Las herramientas modernas de upscaling usan IA para aumentar inteligentemente la resolución de una imagen, a menudo por 2x o 4x, sin ese aspecto difuminado o estirado. En lugar de simplemente agrandar píxeles, estas herramientas añaden nuevo detalle, preservando la nitidez y la integridad de tu obra original.
Tu objetivo es simple: hacer que la imagen se vea igual de nítida en un monitor gigante que en un smartphone. Siempre haz upscaling a tus selecciones finales antes de siquiera pensar en exportarlas. Te ahorrará un mundo de dolores de cabeza en control de calidad más adelante.
Elegir el formato de archivo correcto
Una vez que tu imagen tenga el tamaño correcto, necesitas guardarla en el tipo de archivo adecuado. Para casi todo el trabajo digital, esto se reduce a dos opciones: JPEG o PNG. Cuál eliges depende totalmente de cómo se vaya a usar la imagen.
Aquí tienes el desglose simple:
- JPEG (Joint Photographic Experts Group): Este es tu todoterreno para la mayoría de las imágenes fotográficas. Los JPEG usan compresión inteligente para mantener los tamaños de archivo pequeños, lo cual es crítico para sitios web con cargas rápidas. Úsalo para imágenes complejas y coloridas como fotos realistas o ilustraciones detalladas.
- PNG (Portable Network Graphics): La superpotencia de los PNG es la transparencia. Si tu imagen necesita un fondo transparente—piensa en logos, íconos o recortes de producto que quieras colocar sobre otro contenido—PNG es tu única opción real. Los archivos son un poco más grandes, pero la calidad es sin pérdida.
Para hacer este tipo de ajustes píxel a píxel, una herramienta integrada puede ser un salvavidas. Puedes usar un editor de imágenes con IA dedicado para manejar los toques finales como estos sin tener que saltar entre diferentes apps.
Desmitificando la licencia y el uso comercial
Esta parte es crítica. El hecho de que hayas creado una imagen con una herramienta de IA no significa automáticamente que tengas derecho a usarla para tu negocio. Ese derecho lo concede una licencia de uso comercial, y ignorarla es un gran riesgo.
Siempre usa una plataforma que proporcione derechos comerciales claros y sin ambigüedades. Por ejemplo, los planes de pago en AI Media Studio te dan la libertad de usar tus creaciones en materiales de marketing, en productos que vendes y en anuncios sin mirar por encima del hombro. Las herramientas gratuitas o solo para uso personal suelen venir con licencias restrictivas que podrían poner a tu negocio en problemas legales.
En serio, tómate cinco minutos para leer los términos de servicio. Es la mejor manera de proteger tu trabajo y tu marca.
Hacks de flujo de trabajo para eficiencia
Finalmente, hablemos de trabajar de manera más inteligente. Cuando necesitas un conjunto completo de visuales para una campaña o un sitio web, generarlos uno por uno es dolorosamente lento y puede llevar a resultados inconsistentes.
Aquí es donde la generación por lotes se vuelve tu mejor amiga.
La generación por lotes te permite ejecutar el mismo prompt base con ligeras variaciones una y otra vez, produciendo rápidamente toda una serie de imágenes alineadas con la marca. Imagina crear cinco imágenes hero diferentes para una landing page, todas con el mismo estilo, con un solo comando. Ahorra una cantidad increíble de tiempo y garantiza que tus visuales tengan un aspecto y sensación coherentes. Este método es una estrategia central para cualquiera que necesite escalar su creación de contenido.
¿Tienes preguntas sobre crear imágenes con IA?
A medida que empieces a jugar con generadores de imágenes por IA, surgirán algunas preguntas. La tecnología avanza rápido, y entender los detalles prácticos—desde derechos legales hasta cómo mantener tu arte consistente—es la clave para hacer que estas herramientas realmente funcionen para ti. Aquí tienes respuestas directas a las preguntas que más escuchamos.
¿Puedo usar legalmente imágenes generadas por IA para mi negocio?
Sí, pero este es el detalle más importante a acertar. Tu capacidad para usar una imagen generada por IA con fines comerciales depende enteramente de los términos de servicio de la plataforma que estés usando.
Muchas herramientas gratuitas o experimentales vienen con licencias restrictivas que prohíben el uso comercial. Poner una imagen de una de esas en tu sitio web podría meterte en problemas de derechos de autor. Por otro lado, plataformas reputadas y profesionales ofrecen planes de pago que otorgan plenos derechos de uso comercial. Eso significa que puedes usar tus creaciones con confianza en marketing, anuncios e incluso en productos que vendes.
¿Por qué mis imágenes de IA a veces tienen manos o caras extrañas?
Ah, la peculiaridad clásica de la IA. Este es un tropiezo conocido en muchos modelos actuales. Aunque son brillantes armando imágenes a partir de enormes conjuntos de datos, aún pueden tropezar con los detalles súper complejos de la anatomía humana, especialmente manos y caras.
La mejor manera de combatir esto es con prompts negativos. Indicar específicamente a la IA que evite cosas como extra fingers, deformed hands, poorly drawn faces puede limpiar tus resultados de forma notable. Si algunos errores persistentes se filtran, una herramienta de inpainting es tu mejor aliada. Te permite seleccionar solo el área dañada y regenerarla hasta que quede perfecta.
Este es uno de esos problemas que está desapareciendo rápidamente a medida que la tecnología mejora. Los modelos más nuevos son mucho más hábiles renderizando detalles realistas, pero por ahora, dominar los prompts negativos y el inpainting es una habilidad vital para obtener resultados profesionales.
¿Cómo puedo mantener mis imágenes de IA alineadas con la marca?
Mantener una apariencia y sensación coherentes lo es todo para una marca. El truco es crear una simple "guía de estilo de prompts" para ti que puedas reutilizar cada vez que generes una imagen.
Tu guía debería detallar los elementos visuales clave que definen tu marca. Piensa en cosas como:
- Paleta de colores: Inserta frases como
using a brand palette of navy blue and warm golddirectamente en tus prompts. - Estilo de iluminación: Establece el ambiente con términos específicos como
soft natural morning lightodramatic studio lighting. - Vibra general: Define la sensación que buscas, como
clean and minimalist aestheticoenergetic and optimistic vibe.
Al reutilizar estos descriptores clave una y otra vez, efectivamente entrenas a la IA para producir visuales que se sientan cohesivos y sean reconocibles al instante como tuyos. Algunas herramientas avanzadas también te permiten usar un número de "seed" específico para generar toda una serie de imágenes con composiciones y estilos casi idénticos.
¿Es mejor usar un prompt simple o uno detallado?
Esto realmente depende de lo que intentas lograr. Un prompt simple y abierto como a dog on a hill es fantástico para brainstorming. Le da a la IA máxima libertad creativa, lo que puede desencadenar ideas verdaderamente inesperadas e inspiradoras que quizá no habrías concebido por tu cuenta.
Pero para trabajo profesional donde necesitas un resultado específico, un prompt detallado casi siempre es mejor. Elimina las conjeturas y te pone en el papel de director.
Solo mira la diferencia:
- Simple:
a robot working - Detallado:
Photorealistic, friendly robot assistant organizing files in a bright, modern office, cinematic lighting, shot on a DSLR with a shallow depth of field, optimistic mood
La versión detallada le da a la IA instrucciones precisas, asegurando que la imagen final encaje perfectamente con tu visión para esa campaña de marketing o banner del sitio web.
¿Listo para pasar de las preguntas a la acción? AI Media Studio te da todas las herramientas que necesitas—desde funciones avanzadas de edición hasta una licencia comercial completa—para generar visuales impresionantes y alineados con la marca en segundos. Empieza a crear gratis hoy en https://ai-media-studio.com.